Hace poco me dijeron que era de mal gusto el uso de las minúsculas en el diseño gráfico. Yo me quedé horrorizado.
Telefonía móvil
Y es que puede que no le faltase razón, pero con matices. Como solemos comentar en este blog, va de modas, y es una realidad que el uso de las minúsculas están acaparando el mundo del diseño.
Evidentemente a la hora de ponerse a trabajar hay que hacer un estudio de a quién va dirigido el producto, porque una marca y su logotipo no dejan de ser un producto que debe venderse no sólo por su contenido, sino por su imagen.
Antiguamente se era más estricto y el salirse de lo normal o lo fijado no estaba bien visto, por lo que eso de suprimir las mayúsculas no podía tener mucho éxito. Más adelante se sale de la monotonía y se empiezan a ver logotipos con sus tipografías en minúsculas pero con una máxima, esa empresa o producto no tenía fines muy serios. En la actualidad, sin embargo, se está rompiendo esta barrera y aunque se sigue respetando en muchas ocasiones las mayúsculas, va siendo más corriente el ver usos corporativos en minúsculas.
American Broadcasting Company
La "abc" es una de las cuatro más grandes cadenas de tv estadounidense, marca lo suficientemente importante como para mostrarse seria y con rigor. Lo mismo pasa con radio televisión española, la cual ya nombramos aquí con su moderna apuesta por los degradados:
Radio televisión española
Lo dicho, últimamente lo serio e incluso lo clásico no va ligado a la sobriedad que da una tipografía en mayúsculas. Es toda una moda, una tendencia que no sabemos hasta cuándo perdurará. Aquí dos claros ejemplos de lo comentado:
Logo Fundación Autor
Logo SGAE
Vemos incluso que a la hora de mostrar la imagen de entidades o instituciones importantes se utiliza esta moda, consiguiendo de esta manera la pérdida del miedo y lo que se busca quizás sea, el acercamiento al usuario, al espectador y no mostrarse tan arcaico.
Aún así hay que tener cuidado y tener un respeto siempre a la hora de diseñar, hay campos en los que la sobriedad sigue primando e incluso deber ser así, no me quiero imaginar un logotipo desenfadado para una funeraria ¡¡ horror !!
Quizás el mundo de los seguros o los bancos, típicas entidades que debían de transmitir seguridad a sus clientes, les obligaba a un uso en mayúsculas, pero recientemente ha surgido Verti y ellos mismos se han querido destacar como una compañía distinta, moderna o como "La compañía de seguros para la gente despierta", lejos de querer hacer publicidad, es un modo evidente de querer ofrecer algo diferente y que se acerque al público, quitando la imagen fría de las compañías corrientes o incluso la sensación de complejidad.
Seguros
A continuación, más ejemplos de logotipos con minúsculas:
Todo en este mundo tiene repercusión, y más si hay una desgracia tan grande como la ocurrida en Japón. Un terremoto que provoca un tsunami que arrasa con todo lo que encuentra y si no fuera poco, el riesgo radiactividad al verse afectada una central nuclear.
Inmediatamente se han puesto a disposición de todos números de cuentas y sms solidarios para donar dinero para las víctimas. Desde aquí apoyamos todas estas iniciativas. Pero por otro lado, el mundo de la informática, redes sociales y diseñadores gráficos no paran y también se han hecho eco tanto del desastre como de su ayuda humanitaria. En la red social Twitter ya es famoso el hashtag #prayforjapan y ha sido trend topic durante unos cuantos días, mientras, en internet empiezan a publicarse numerosas ilustraciones que simbolizan la bandera del país nipón y la catástrofe, sus autores son diseñadores gráficos de todo el mundo que a sabiendas de su repercusión en el mundo del arte, del diseño y de la red de redes han querido ayudar a difundir el mensaje de ayuda a todo el planeta. A continuación, mostramos algunos de los numerosos diseños:
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Desde aquí, nos hemos querido sumar a esta iniciativa y hemos realizado nuestra propia ilustración. Esperamos que el peligro pase lo más rápido posible y que esas víctimas tengan toda la ayuda que necesitan.
Hoy volvemos a escribir para hablar de un tema delicado, los degradados. Durante muchos años han estado defenestrados, vistos como verdaderas horteradas y no les faltaba razón, el degradado, actualmente es un arma de doble filo para el diseñador gráfico. Y digo actualmente porque antes para ahorrar problemas directamente no los utilizabas pero se están poniendo de moda, yo diría que muy de moda y es ahí cuando tenemos que tener cuidado.
Como diseñadores que somos, tenemos que seguir las tendencias y por lo tanto estamos obligados a lidiar con este problema. Los degradados utilizados actualmente son los que están formados por colores similares o más bien diría el mismo pero diferentes tonalidades. El efecto más buscado es el de profundidad, que cuando veas un diseño, una imagen, una web, veas que hay elementos por delante de otros. Dicho esto, podemos ver este efecto en muchísimos sitios, los primeros ejemplos que se me vienen a la mente son las webs de Coca-Cola, Movistar, Jamendo.
También se utiliza lo que se cataloga como el efecto web 2.0, al que a parte de degradados se utiliza otros elementos que den la apariencia como de algo cristalino, con brillo o incluso reflejo. Aqui tenemos un buen ejemplo. Pero esto lo trataremos en un futuro.
Volviendo a los degradados, como ya hemos dicho, hay que tener en mente siempre algo muy sutil y elegante, incluso poco llamativo, buena prueba de lo que hablo y de ejemplos de degradados útiles los podemos ver en este enlace.
Habiendo delimitado los usos más idóneos me parece importantísimo remarcar lo que NO debemos hacer, lo que traspasa la línea de lo actual para ser hortera e incluso difícil de ver.
Como ley incuestionable, nunca hagas un degradado de blanco a cualquier color, no queda moderno, sino todo lo contrario. Aunque es de reseñar que un degradado de blanco a un gris muy clarito sí es de actualidad y la prueba es que Apple lo utiliza bastante.
Nunca
Nunca
Si
Por otro lado también hay que tener precaución con ciertos degradados de los mismos colores pero que sean muy artificiales, con colores llamativos. Quizás lo que más se demanda sean colores plácidos, tranquilizadores. Aqui una muestra de lo que tampoco debemos de hacer.
Nunca
Después a la hora de crear un degradado, lo mejor, es usar el sentido común y el buen gusto y por supuesto alejarse del trabajo ya hecho y no fijarse en el material que nos proporciona por ejemplo Photoshop, el cual tiene una mezclas poco favorecedoras.
Degradados Photoshop
Dicho todo esto, ahora podremos trabajar con un recurso más y utilizarlo con estilo, con el que podremos convertir nuestros trabajos en algo demandado, actual y que le da más vida y realismo al diseño.
Para terminar os voy a recomendar que visitéis ciertas páginas en las que veremos ejemplos de logotipos con degradados muy de moda. Como ésta en la que vemos mucha variedad y además son tutoriales para que podamos aprender. O quizás ésta en la que nos muestran cómo podemos hacer logotipos con múltiples colores sin llegar a saturar o ser horteras. También os muestro a continuación claros ejemplos del uso de degradados en marcas conocidas y que manifiestan todo lo que he explicado en el artículo.
En nuestro primer escrito no podíamos hablar sobre otra cosa, la moda, más concretamente, la moda en el diseño y las tendencias actuales.
Estamos viviendo una revolución en el campo del diseño gráfico y web, sólo hay que echar la vista atrás para comprobarlo. Se empezó con diseños sencillos y que jugaban sobretodo con las tipografías, ejemplo de esto son los logotipos de Coca-cola y Pepsi. Mientras, en el mundo web ocurría lo mismo: Ejemplo. Quizás la razón de todo esto se deba a las herramientas disponibles en la época como un escaso html.
Después siguiendo con el ejemplo de Pepsi llegamos a una larga época en la que el diseño moderno y a la moda es el más complejo y con ello la evolución de múltiples herramientas de diseño gráfico y diseño web. Con el paso del tiempo se llega a un diseño sobrecargado que quizás consigue el efecto contrario a la naturaleza del diseño que es atraer mediante la vista.
Como desagradable ejemplo tenemos ésta imagen del portal "eresMas" que pasaría a ser Orange.
Fruto de esta idea saturada comienza el efecto inverso en el que creo que estamos inmersos. Y no es otra cosa que la búsqueda de la sencillez. Aunque ya que estamos hablando de moda, injusto sería no nombrar las modas actuales por lo "antiguo" o mejor denominado "retro" o incluso un concepto parecido al que yo le encuentro diferencia, como es el "vintage". Quizás la distinción esté en las épocas, para mi retro puede evocar a los años 80 y a su moda hortera mientras que vintage, a los años 40 o 50. Si hacemos una búsqueda de ambos términos en las imágenes de google, podremos entender mejor los conceptos.
Pero este no es el objetivo de mi artículo, sino de hablar del papel fundamental de la sencillez, la simpleza y la sensación de pureza y vacío (quizás hasta frío). Se habla mucho del minimalismo y quizás su máximo representante en la vida cotidiana sea IKEA. Pero este movimiento tiene mucho más como para reducirlo a una gran superficie de muebles. Por ello quiero hablar de Apple quizás principal precursor de todo lo "moderno" y rompedor en otras épocas y en la actual. Sus ideales y filosofía nacen de lo comentado, la sencillez, lo etéreo. Una entrada de blog como esta que habla del éxito de Apple es esta: Leer esto.
Destaca que el éxito que ha tenido la firma canadiense irradia además de su tecnología puntera, en su siempre destacable diseño, ahí vemos la importancia de nuestra profesión que puede lograr que un objeto sea famoso y mundialmente consumido casi casi sólo por el aspecto. No creo que ninguno pueda negar que dicha marca es sinónimo de futurista.
Aunque en el mismo artículo, el autor es capaz de asegurar que en los tiempos que corren, el diseño importa muy poco.
Desde luego, el tema de la estética no es igualmente importante para todo el mundo. Especialmente, en las últimas 3 décadas, donde parece haber una campaña planetaria para desaparecer todo rastro de belleza de la faz de la Tierra, reemplazándola por la fealdad más horrorosa en toda clase de campos [...] y el pronóstico para el futuro en ese sentido, dista mucho de ser halagüeño.
En esta afirmación estoy totalmente en desacuerdo, todo va por modas, y según el ritmo que marcan, ciertos diseños nos parecen más o menos bellos. De ahí el objetivo de lograr un resultado que se mantenga a lo largo del tiempo sin llegar a estar desfasado nunca, el ejemplo de Coca-cola anterior es una muestra de ello.
Volviendo al tema podría asegurar que vamos hacia una época que es muy consciente de que el diseño es parte esencial de un producto y que se puede ganar mucho a través de él y el ejemplo más claro y palpable es el de la multinacional de muebles suecos (IKEA).
Siguiendo con Apple hay que destacar la importancia de Jonathan Ive, vicepresidente de diseño industrial de la empresa de la manzana. Es un ejemplo de hasta qué punto un hombre puede influir en las tendencias de toda una época. Y eso es así porque visto el éxito, todo en el mundo empieza a imitar esas características que destacan a la multinacional canadiense. A continuación vemos un ejemplo de un portátil HP y sus asemenjanzas con el MacBook Pro de Apple:
HP
MacBook Pro
Para terminar y remarcar lo que cuento, os dejaré un documental que habla de la estética de Apple reseñando su posición en la vanguardia del diseño y otro con el propio Jonathan Ive describiendo la filosofía de su empresa. Conceptos muy importantes y "a la moda" que es de lo que trata nuestra entrada en el blog.
Por último, una vez un profesor me dijo... "el que es minimalista es que es un vago" a lo que yo le contestaría ahora... que gracias a esos vagos, la tecnología y el diseño en la actualidad parecen cosas irreales, futuristas y fantásticas. Lo curioso de todo esto es que esos conceptos son los que defiende Apple, mientras que el docente que un día dijo eso era de los que pensaban "Apple es mi religión" de los que se habla en el enlace a un blog que antes facilité. ¿No es todo una contradicción?
Hola a todos !! hoy nace un nuevo blog y vosotros diréis... ¿porqué un blog? y nosotros contestaremos que un blog es una herramienta potentísima de difusión, en un mundo en el que los internautas dan el protagonismo a las redes sociales quedan aún románticos que se aventuran con una "bitácora". Esta herramienta tiene aún ventajas en comparación con dichas redes, entre ellas, la más importante es el "posicionamiento web". Blogger pertenece a google y éste es el principal motor de búsqueda de todo internet. De esta manera logramos un posicionamiento excelente que quizás con webs personales o con las ya nombradas redes sociales, no conseguiríamos.
Tenemos la herramienta, tenemos el objetivo, ahora toca la finalidad. Nuestra labor será hablar sobre el diseño, reflexiones, opiniones y por supuesto referencia a otros artículos relacionados con este mundillo. Si sigues nuestro blog o nos lees ocasionalmente conseguirás aprender, informarte y enamorarte de la comunicación visual.
